{"product_id":"電影的臉","title":"電影的臉","description":"\u003cp\u003e出版社： 時報文化出版企業(股)\u003cbr\u003e\n 作者： 張小虹\u003cbr\u003e\n 譯者： 0\u003cbr\u003e\n 規格： 17x22x1.68\u003cbr\u003e\n 裝訂： 平裝\u003cbr\u003e\n 頁數： 448\u003cbr\u003e\n 出版日： 05\/29\/2023\u003cbr\u003e\n ISBN 13 : 9786263536265\u003cbr\u003e\n 內容簡介： 從侯孝賢、李安、蔡明亮的電影\u003cbr\u003e\n 什麼是當代電影研究的「做哲學」？\u003cbr\u003e\n 究竟是我們在思考電影，還是「電影在思考」呢？\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n 「畫外音」、「高幀」、「慢動作」、「長鏡頭」、「正╱反拍」、「淡入╱淡出」、「默片」是七個電影研究中再熟悉不過的電影術語，分別指向電影拍攝技術、剪接手法、放映模式或影片類型。但這些「電影術語」有可能搖身一變為「哲學概念」嗎？《電影的臉》將針對這七個電影術語，進行「微概念」的操作，企圖將其一一「翻新」為截然不同的影像思考與美學感受。\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n 什麼是「畫外音」與「大音希聲」、德勒茲與老子的創造性連結？\u003cbr\u003e\n 什麼是「高幀」所開啟後膠卷、後電影的「微血管學」？ \u003cbr\u003e\n 什麼是「慢動作」在快╱慢二元對立之外的「時間─影像」？\u003cbr\u003e\n 什麼是「長鏡頭」的情境節奏與界域集結？\u003cbr\u003e\n 什麼是（後）國族主義的「正╱反拍」？\u003cbr\u003e\n 什麼是光─物質─影像─運動的「淡入╱淡出」？\u003cbr\u003e\n 什麼是在「默片」之外的「默」片？\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n 《電影的臉》嘗試帶入侯孝賢、李安、蔡明亮的影像創作，讓他們不再侷限於台灣電影或華語電影的範疇歸屬，不再羈絆於歷史記憶或地理政治的詮釋框架，而能成為啟動「電影─哲學」思考的影像風暴，成為瞬間夾風雷閃電伏襲而來的「侯孝賢風暴」、「李安風暴」、「蔡明亮風暴」。本書希冀讓電影非電影、哲學不哲學，以便給出一種新的「電影─哲學」，一種創造生成的流變思考與虛擬威力。\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n 本書針對「畫外音」、「高幀」、「慢動作」、「長鏡頭」、「正╱反拍」、「淡入╱淡出」、「默片」七個電影術語，進行「微概念」的操作，企圖將其「翻新」為截然不同的影像思考與美學感受。全書分為七章，主要集中探討侯孝賢、李安、蔡明亮的晚近電影文本，藉此啟動台灣電影之「外」的思考，既指向國家疆域與國族範疇界定之外的外人、外片、外資，更指向哲學概念的「域外」，一個具虛擬創造力的「外」，讓電影－哲學的發想過程，得以成為思考風暴「域外」之力的捲入翻出，既是以「電影術語」來重新啟動台灣電影書寫，亦是翻新「電影術語」本身所可能帶出的影像思考，而得以讓台灣電影持續「流變－異者」、出乎意「外」。\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n 目錄： \u003cbr\u003e\n 作者簡介：\u003c\/p\u003e","brand":"時報文化出版企業(股)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41433236537483,"sku":null,"price":165.0,"currency_code":"HKD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0552\/1516\/1483\/products\/ProductPhoto_dec3584e-305c-4554-9400-4afdf6a9161e.jpg?v=1683427379","url":"https:\/\/hkroadsidestand.org\/products\/%e9%9b%bb%e5%bd%b1%e7%9a%84%e8%87%89","provider":"香港地攤","version":"1.0","type":"link"}