流浪者之歌（悉達多）｜全新德文直譯｜上市100年暢銷版｜諾貝爾文學獎得主赫曼．赫塞代表作。我們都需要一本悉達多，用來認清生命的出走和歸回

出版社： 布克文化(城邦)
作者： 赫曼．赫塞
譯者： 林宏濤
規格： 14.8x21
裝訂： 平裝
頁數： 200
出版日： 08/14/2025
ISBN 13 : 9786267672747
內容簡介： ｜全新德文直譯｜上市100年暢銷版｜
諾貝爾文學獎得主赫曼．赫塞代表作。
譯成60多國語言，
影響超過1.4億人！

赫曼．赫塞的《流浪者之歌（悉達多）》自1922年問世以來，被譽為心靈成長與自我覺醒的經典之作，跨越百年仍深深影響無數讀者與思想家。


學習禪定──
悉達多以禪定觀想把蒼鷺攝入他的靈魂，飛越叢林群山，他就是蒼鷺，吃魚，宛如蒼鷺一樣挨餓，說話就像蒼鷺的鳴囀，也和蒼鷺一樣死亡……

遇見佛陀──
佛陀行步平安庠序，心不外馳，神情無喜亦無憂，看似含笑不語，寂靜、安穩，身著壞色衣，步伐不疾不徐，他默默慈眼垂視，他默默垂下的手，默默下垂的手指，都在訴說著和平，訴說著圓滿……

覺醒──
就在那一彈指間，他也豁然心開意解：他，其實就像一個醒覺者或者新生者一樣，他必須重新開始他的生活，整個從頭來過，走在回到自己的路上……

入世輪迴──
世俗擄獲了他，愛欲、染著、懶惰和貪婪……染上了最後一個也是最墮落的癮癖，賭博──他肆無忌憚地下大注，憎恨他自己，嘲弄他自己，一擲千金，千金散盡，輸掉、贏回來又輸掉。如是周而復始中，他漸漸累了，漸漸老了，漸漸病了……

在河畔──
他從來沒有這麼喜歡一條河，他從來不知道流水的聲音和寓意如此的強烈而美麗。他覺得河流似乎要對他訴說什麼特別的事物，他還不明白的事物，一直在等候著他的事物──新的悉達多深深愛上了這條洹洹河流……

唵──
有個認知漸漸萌芽、漸漸成熟，認識到真正的智慧究竟是什麼……，所有過去世、現在世和未來世同時現前，一切都是殊勝的，完美的……


赫曼．赫塞的印度詩篇：「我的印度故事，我的獵鷹，我的太陽花──」


【譯序】赫曼．赫塞與悉達多

◆ 一 ◆
一九一九年十二月，赫曼．赫塞（Hermann Hesse）動筆寫作《流浪者之歌》，當時他和第一任妻子瑪利亞．貝努利（Maria Bernoulli）陷入困境，一方面是妻子患有思覺失調症，另一方面赫塞的藝術家角色也無法勝任中產階級一家之長的任務。（注1）當他埋首寫作的那段日子裡，瑪利亞暫時住在精神療養院，而他們的三個兒子則寄宿在親戚家裡，赫塞自己也從伯恩（Bern）搬到提辛（Tessin, Ticino）獨居，在那裡住了十二年。他回憶往昔，覺得當時經濟拮据而孤單的他經歷了一段「最充實、最豐足、最勤奮也最燦爛的」日子（注2），也在一九一九年出版了舉世聞名的《徬徨少年時》（Demian: die Geschichte von Emil Sinclairs Jugend, Fischer Verlag, 1919）。
赫塞為《流浪者之歌》做了大量研究和筆記，很快就寫成了第一部以及第二部的前幾章，可是寫到了〈在河畔〉的時候卻遇到了瓶頸，這筆一擱就是一年半，其間當然不是無所事事，他寫了許多小品、序言和散文。他在一九二○年的一則日記裡寫道：
「我的印度故事，我的獵鷹，我的太陽花，主角悉達多，在一個失敗的章節裡已經中斷了好幾個月了──我還記得那一天，我看到故事寫不下去了，我在等待注入什麼新的東西！它的開頭如此美麗，它的開展如此筆直，而它卻戛然而止！這類的情況，批評家和傳記作家會說，那是因為江郎才盡，筆下疲軟，或者是馳騁外物──你們隨便找一本歌德的傳記，翻閱一下裡頭白痴的評注就知道了！
「我的情況很簡單，也不難解釋。在我的印度故事裡，但凡寫到我真正經歷過的故事，總是揮灑自如：年輕婆羅門求道時的心境，他折磨自己，刻苦修行，持戒忍辱，卻認識到那是至道的障礙。當我寫到悉達多捨棄種種苦行，那個持守苦行的悉達多，現在要把他寫成一個勝利者、寫成一個阿世媚俗的人，寫成一個征服者，我就寫不下去了。──可是我會往下寫的，遲早有一天，而他也會變成一個勝利者。」（注3）
「《流浪者之歌》（Siddhartha）於一九一九年冬天動筆，第一部和第二部之間，寫作則相隔了一年半。那時候──並沒有第一次那麼自然，但是比任何一次都更加強烈的──感覺到，要寫自己沒有親身親歷到的東西，那是一件荒謬的事。在擱下《流浪者之歌》的寫作的那段日子裡，必須惡補一點苦行和靜慮思惟的生活，才能真正重溫我自青少年就熟稔的印度神聖心靈。由於我並沒有像一個皈依者堅持他選擇的宗教那樣堅守著這個世界，而是不時離開這個世界，而在《流浪者之歌》之後，又創作了《荒野之狼》（Der Steppenwolf），那些喜歡《流浪者之歌》而又沒有真正讀懂《荒野之狼》的讀者們，時常深感惋惜而對我頗有微辭。對於那些指責，我並沒有加以回應，我之忠於《荒野之狼》正如我忠於《流浪者之歌》；對於我而言，我的人生和我的作品一樣，都是個獨立的整體，我不覺得有必要特意去證明或辯護什麼。」（Der Weg nach Innen）
自一九一六年，赫曼．赫塞因憂鬱症而找到榮格的學生──朗恩醫師（Josef Bernhard Lang）──接受心理治療。一九二一年六月，赫塞更接受榮格的諮商治療。讓他踏上了找尋自我的另一條道路。此外，研讀老子的《道德經》也對接下來的小說寫作產生重大的影響。一九二二年三月，赫塞重新執筆，於五月初完成整部小說，並於同年十月出版。（注4）

◆ 二 ◆
一八七七年七月二日，赫塞出生於德國黑森林的卡爾夫（Calw），他的外公赫曼．根德特（Hermann Gundert, 1814-1893）是德國敬虔教派的傳教士，也是杜賓根大學語言學博士，相當有語言天分，在印度傳教二十多年，學會了六種當地方言，曾經編著馬拉亞拉姆語的文法書和辭典（Malayalabhaasha Vyakaranam, 1859）。（注5）赫塞的母親瑪莉．根德特（Marie Gundert）於一八四二年出生於南印度。（注6）由於家學淵源，外公的書房裡有無數關於印度語言和文學的作品，使得赫塞自幼就浸潤在東方宗教的培養液裡。（注7）
一九一一年，赫塞到斯里蘭卡以及印尼旅行，也到了蘇門答臘、新加坡、婆羅洲和緬甸，一方面是尋根，另一方面也想要開拓他身為歐洲基督徒的視野，或者是更想要逃避家庭的桎梏。（注8）但是由於身體因素（罹患痢疾）而中輟行程，使他沒有真正踏上印度次大陸。這次的旅行經驗並不是很好，舉目所見，盡是燠熱和髒亂，乞丐和妓女。
「他在印度教以及佛教經典，在《奧義書》、《薄伽梵歌》、《印度愛經》或《佛陀之法語》裡認識到的魔幻的、浪漫的印度，印度的靈性，他在那裡並沒有找到。」（注9）
「我甚至以印度自嘲，也必須忍受那種噁心的經驗：大多數印度人充滿靈性的、求索的行乞眼神，並不是在呼求諸神和解脫，而只是在要錢。」（Hesse, Aus Indien）
「印度的靈性還不屬於我，我還沒有找到，我還在追尋。」（注10）
無論如何，他於一九一三年出版了《新加坡之旅》（Aus Indien, Fischer, 1913），大獲好評。而他後來所有作品當中的東方氣息，不論是《流浪者之歌》、《東方之旅》（Die Morgenlandsfahrt, 1932）或是《玻璃珠遊戲》（Das Glasperlenspiel, 1943），都可以在《新加坡之旅》裡窺見一斑。
赫塞對於東方思想的興趣，一部分是源自於德國在第一次世界大戰戰敗後的自我認同危機，他大量閱讀當時不斷譯出的東方聖典，也熟諳叔本華和尼采的思想，尤其是尼采的《查拉圖斯特拉如是說》。此外他也接觸了魯道夫．史坦納（Rudolf Steiner）的神智學。
「幾年之後，當我的經歷和閱讀越來越豐富，文明史的另一個地域開始讓我心醉神馳，也就是古印度。那並不是一條筆直的道路。我從外國人那裡接觸到若干作品，當時的人把它叫作神智學，據說裡面藏有某種祕教的智慧。那些作品有的卷帙浩繁，有的只是寒酸的小冊子，但是都教人望之卻步，盡是讓人厭煩的說教，嘮嘮叨叨的老生常談，都有某種理想性和厭世，並不討喜，蒼白而沒有血色，一種老處女式的教誨，讓我相當反感。然而它們吸引了我好一陣子，不久我就發現這個吸引力的祕密了。這些祕密教義，據說是看不見的靈性導師以耳語傳授給這些教派作品的作者的，它們都有相同的來源，都是來自印度。於是我追本溯源，不久就挖掘到第一個出土物，我讀到《薄伽梵歌》（Bhagavad-Gita）的一個譯本，為之怦然心動。那是極差的譯本，儘管我讀了好幾次，還是看不出來它好在哪裡，可是在披沙揀金當中，我找到了一小塊金子：那就是印度版的天人合一的亞洲思想。自此以後，我就把那些關於業和輪迴的自命不凡的作品束諸高閣，厭惡它們的狹隘以及學究氣味，相反的，我找到了它們真正的源頭。我接觸到歐登堡（Hermann Oldenberg, 1854-1920）和多伊森（Paul Jakob Deußen, 1845-1919）的作品以及他們譯自梵文的經典，也讀到了施洛德（Leopold Schröder）的《印度文學與文化》（Indiens Literatur und Cultur in historischer Entwicklung, 1887），和印度文學的若干舊譯本。除了當時對我相當重要的叔本華思想以外，這些古印度的智慧和思考方式多年來強烈地影響了我的思想和生活。儘管如此，我總是有些許的抱怨和失望。首先是我找到的印度文獻的譯本幾乎都是殘缺不全的，唯有多伊森的《六十奧義書》（Sechzig Upanishad's des Veda, 1897）以及諾伊曼（Karl Eugen Neumann, 1865-1915）的《佛陀之法語：經集》（Die Reden Gotamo Buddhos, 1911），讓我得以盡情涵泳於印度世界。」（Eine Bibliothek der Weltliteratur, 1929）（注11）
赫塞文中提到的多伊森，是德國著名的東方學家和印度學家，他翻譯的《六十奧義書》是當時歐洲人趣入印度思想的敲門磚，自不必贅述。至於諾伊曼，則是第一位把巴利文（Pali）佛教經典翻譯成德文的學者，是歐洲佛學研究的先驅。他的《佛陀之法語：經集》（Die Reden Gotamo Budhos, aus der Sammlung der Bruchstücke Suttanipato des Pali-Kanons, 1911）是譯自南傳佛教《經集》（Sutta-Nipata），他也出版了《佛陀之法語：中部》（Die Reden Gotamo Buddhos, aus der mittleren Sammlung Majjhimanikayo des Pali-Kanons, 3 Vol, 1896-1902），則是譯自巴利文經典《中部》（Majjhima Nikaya）共一五二經，對應於北傳佛教的《中阿含經》。此外他也翻譯了《法句經》（Dhammapada, 1893）、《佛陀之法語：長部》（Die Reden des Buddha. Längere Sammlung, 1907-1912）。
除了印度思想以外，赫塞也經由德語翻譯接觸了中國古典作品，例如《論語》、《道德經》、《莊子》、《墨子》、《呂氏春秋》以及中國民間傳說，此外也包括了中國的詩詞歌賦。
「數十年來，我對於中國作品的喜愛與日俱增，其中有些書一直擺在我的床頭。那些印度人欠缺的東西：入世的思想，高貴的道德情操和感官以及日常生活的遊戲和刺激之間的和諧，在靈性化以及純樸的愜意生命之間的來回擺盪，都可見諸般於那些作品裡。」（注12）

◆ 三 ◆
正如前文所說的，在動筆寫作《流浪者之歌》之前，赫塞作足了功課，故事中的悉達多既不是歷史裡的佛陀，也不是憑空杜撰的人物。事實上，小說裡刻意大量使用佛教經典裡的材料，包括文中提到的種種禪定修為，作者也提到他在擱下寫作的日子裡「惡補了一點苦行和靜慮思惟的生活」，此外也可以看到他引用《奧義書》的經句，並且擷取《薄伽梵歌》、《摩奴法典》甚至《印度愛經》裡的種種題材。於是，故事裡呈現的悉達多，除了兩處重要的差別以外，幾乎是和歷史裡證道前的佛陀完全重疊的──小說裡設定悉達多為婆羅門之子，未婚無子；而佛陀則是剎帝利種姓，淨飯王的兒子，有一位具足一切美德的妻子耶輸陀羅（Yasodharā）以及兒子羅睺羅（Rāhula）。赫塞讓他的悉達多和佛陀同樣相好莊嚴（小說裡部分提到了如來三十二相），同樣力大無窮，也同樣持守苦行，修習無息禪觀。至於悉達多和佛陀相遇的祇園（祗樹給孤獨園），則是長者須達多（Sudatta）供養佛陀的林園，是佛陀住世期間規模最大的精舍。此外，小說裡也處處可見赫塞的考據用心，例如故事裡多次提到的每日澡浴三次的儀式行為，是印度古代的贖罪法以及苦行方法，卡瑪拉死後的葬禮是採用當時通行的火葬，默觀「唵」字則是印度當時吠檀多派用以契入梵我合一的修行法門。
小說的歷史時空設定，也決定了它的文字風格和敘事角度。不管是「散文中的詩」、「幾乎是禁欲的文字技巧」、「材料和形式的和諧」（注13），或者是為了創造出有距離感的第三者視野而毫不避諱的風格化，甚至是矯飾主義（Manierismus）的語言形式（注14），人物描寫的典型化，捨棄支線情節的鋪陳，以大量採用同位語（Appositive）、大量的意合（Parataxe）（或稱為「並列」，指不使用連接詞，或者只使用並列連詞而不使用從屬連詞的文學手法）的書寫方式創造出的詩歌韻律感，其實都是在模擬常見於許多宗教經典裡的反覆性元素，當然也可見於《奧義書》、赫塞接觸到的南傳佛教經典裡的「重頌」（又譯為「祇夜」（geya, geyya），重複稱說契經法語並與之相應），或者是《薄伽梵歌》，更不用說《查拉圖斯特拉如是說》裡的詩歌段落。許多語句裡的擬古語詞也讓人聯想到《聖經》經文，例如「wahrlich」（實實在在）、「siehe」（請看）、「Antlitz」（慈顏）；若干用語更讓熟讀佛教經典的人似曾相識，例如「Wie denkst du」（於汝意云何）。（注15）

◆ 四 ◆
小說裡的東方國度充滿浪漫而神祕的詩意氣息，但那終究只是故事的設定。正如赫塞所說的，「其中的印度和婆羅門元素當然只是外衣而已，而我心目中的悉達多也不是個印度人，而是一個人。然而這件外衣在這裡終究不只是一件戲服。」（注16）
《流浪者之歌》看似試圖在東、西方思想之間找到一座橋梁（「我想要探究的是所有教派以及人類的敬虔形式都殊途同歸的東西，它超越民族的差異性，是所有種族和個人都可以信仰且敬拜的。」）（注17），但是它要說的其實還是自我的追尋，或者更好說是找回自我，不管是個人或者是一九二○年代的歐洲文明，雖然這個「自我」在小說裡相當歧義，它既是指梵書時期和奧義書時期裡梵我合一的「阿特曼」，也是指佛教哲學裡沒有自性的「我」，更是指小說裡的悉達多捨棄兩者而要追尋個人自我實現中的那個「自我」。
赫塞在一九五三年的一封信裡說：「我覺得您關於悉達多的演變的抗議很有道理，假如您把我的小說視為某種典範和說教之類的東西，關於智慧或者如何正其性命的指引的話。但是我的小說並非如此。假若我想要把悉達多描寫成一個梵行已立而趣入涅槃的人，那麼我就只能依據書本和見聞置入我的想像，而不是依據我自己的經歷。然而我不能也不想那麼做，在我的印度傳說裡，我只想表現我自己真正認識到也真正經歷到的內心演變和境況。我不是個導師或領袖，而只是個懺悔者，一個凡人，一個追尋者，我能對別人訴說的，只是關於一個人的人生際遇以及重要意義的真實告解。在寫《流浪者之歌》的時候，我的人生正值湮阨坎陷，我衷心盼望在印度也有人可以閱讀並且評判我的這部小品。這個願望直到三十年後才得以實現。」（注18）

◆ 五 ◆
這次的譯本依據收錄於《赫塞全集》的《流浪者之歌》（Hermann Hesse. Gesammelte Werke in zwölf Bänden, Band 5, Suhrkamp Verlag, 1987, S. 355-471）譯出，部分句子和一九二二年的版本（Siddhartha. Eine indische Dichtung. Fischer, Berlin 1922.）略有出入，在翻譯過程中則視上下文予以保留或者是加以修改。

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